梦千寻800多封信，125名画家，62500张油画，只为了描绘一个画家的背影。
大部分人都听过梵谷，就算说不出星夜的名字应该也能认得出画，更知道他就是那个割下左耳送人的疯子，但有多少人会为了梵谷的传记走入戏院──至少我就不会，吸引我的是全球首部手绘动画油画电影的名头。
画一张油画需要多长时间?我并不晓得，梵谷一生画了八百张油画，虽然他的一生并不长。62500张油画，就算有一百多名画家，平均一个人也得画500张才行，也难怪这部电影制作了六年才上映。是什么样的故事值得如此费时费力?就为了让油画能够动起来。
「当我画一个男人，我就要画出他滔滔的一生。」- 梵谷
2015年是梵谷的诞辰125周年，导演Dorota Kobiela跟制片hugh welchman便发起了一个计画，一部全用手绘油画构成的电影，用来纪念这位生前穷困潦倒的天才。
故事从梵谷的最后一封信开始，信是写给他的弟弟西奥，西奥是梵谷的经济来源，梵谷生前唯一卖出的画也是透过西奥的手才得以成交的。这时梵谷已经过世一年，信一直在梵谷的好友，邮差乔瑟夫罗林手上，乔瑟夫则要他的亚尔曼儿子代替他送出这封信，亚尔曼将一点一点拼凑起梵谷生前的风景。
剧情本身并不复杂，甚至有些平淡，亚尔曼只是想把信赶快送出，却走上梵谷走过的路，看梵谷看过的风景，听见众人口中梵谷的各种模样。无论是天才还是疯子，每个人都只看见自己想看的，对于医生而言他是病人，对于管家而言他是个疯子，对于船夫而言他只是个孤独的人，连偷吃的乌鸦都能让他感到高兴。如同油画一般，一层又一层的，堆叠出了梵谷生命的厚度。
「事实是，我们只能透过绘画表达自我。」- 梵谷
在看到邮差乔瑟夫罗林的模样时，我突然觉得有点眼熟，等到医生的女儿一出场，我立刻就认出那是莎柔丝罗南(Saoirse Ronan)，跟着就能确认邮差就是克里斯奥多德(Chris O’Dowd)了，我联想到手机上有些能将照片套上油画滤镜的APP。电影里回忆的部分是黑白的，有几幕线条精致到我以为那只是黑白片而已。
这似乎是折衷之举，油画的问题是就算线条能够复制，但笔触可就不行了，更何况还强调是纯手绘。在观影的过程中，可以看到人物身上的光影像是有了生命，会呼吸、会流动，特别是那些光源。这对某些人可能不好接受，那些不断闪现的线条反而干扰了视觉享受。但要将一百多名画家的笔触尽可能的统合，就必须有一个绝对的样本才行，所以常常背景都是同样的，除非是人物走过才会出现变化。
电影里的许多场景都是出自于梵谷的画，例如隆河上的星夜或是麦田群鸦，这就像是梵谷的编年史一样，在电影的最后梵谷才终于有了色彩，那是他的自画像。
电影从一封信开始，同样以一封信结束，这部电影其实就是一封给梵谷的信，只是信上没写半个字，同样的也没寄到对方手上。
电影爽度：6 故事剧情：6 气氛营造：8 演技表现：7 题材鲜度：9
