梦千寻文/朱仲寅
在我七岁那年的春夏之交，家里来了位远房亲戚，他是我叔父的舅舅，长大后我才知道他是冯墨农，一位连环画的大师。
——
我至今清楚地记得当年的情景，我跟随60多岁舅公去老宅后面的麦地捡拾麦秆，说要回家制作麦秆扇。“在整理、修剪麦秆时，粗要一样粗，细要同样细，这样做出来的麦秆扇才会平整好看好用。”他慢条斯理地说道。
选好麦秆原材料后，舅公就到老宅生满竹子的园子里开始劈竹密，短、粗、厚的部分用来做扇柄，长、细、薄的部分用来做扇边。这道工序之后，他把事先拣好麦秆铺平、排好，并用针把每一根都穿起来，固定后，将它剪成扇形，再用竹密丝在周边围上一圈。为了使竹子不扎人，他还给扇边包上了一层好看的布边。最后，按上扇柄，绑上红绳，一把麦秆扇就完成了。
舅公对我说：“要是想让扇子好看点，可以在扇面上画些花花草草或当下时尚京剧样版戏人物形象。”扇面摆动起来，扇面的花花草草、小常宝、李铁梅在摇摆中忽隐忽现，凉风好似从“花丛”中徐徐送出，带着一股小麦味道，让人感到格外清凉、惬意。
——
当时，舅公做了许多麦秆扇，他觉得凉快了别人，自己也非常开心，真是童心未老，热情未减。附近邻居人手一把麦秆扇，在那个没有空调、没有电扇的年代，扇子在夏日里大行其道。傍晚时分，风凉夜饭开始，麦秆扇成为老宅附近三伏天一道靓丽的风景线。
而扇面上的画栩栩如生，这正是舅公的那手好戏。后来才知道舅公是一位画连环画的大师。那是文革期间，他正遭受迫害与打击，是来家乡避难的。
冯墨农（1902-1970年），亦名冯墨浓，1902年出生于浙江省嘉兴县（当时以庙桥港为界，南为桐乡县，北属嘉兴县）濮院镇，著名画家。幼年在家乡读过私塾，自小得就对绘画表现出浓厚的兴趣，发奋自学美术绘画技法，由于努力学习，绘画技艺有了长足的进步和提高，在家人和乡邻间留下了绘画奇才的美誉。稍微长大一点后，便随全家搬往上海居住，冯墨农对绘画艺术的拓展更有了广阔的天地长时间刻苦地自学研习，达到了无师自通的地步，逐渐在上海滩上小有名气了。新中国成立前，冯墨农主要在上海从事中国画的创作和研究，其绘画作品多以古典题材为主，有多部画作问世。同时，他以卖画为生，补贴家用。
——
1949年，上海解放。但是，上海滩充斥着旧社会遗留下来的旧连环画，宣扬的大多是暴力和色情内容。众所周知，我们这代人都随着看连环画而长大。连环画，又称连环图画、连环图、小书、公仔书等。连环画是一种古老的中国传统艺术，在宋朝印刷术普及后最终成型。以连续的图画叙述故事、刻画人物，这一形式题材广泛，内容多样，是老少皆宜的一种通俗读物。新中国成立后，急需普及新的文化知识，连环画正好充当传媒工具，而绘画连环画的人才很是缺乏，冯墨农有绘画国画的基础和功底，因此他逐渐开始转入从事连环画创作领域，靠着自已对绘画艺术的执著和多年绘画国画的功底，很快就掌握了连环画的绘画技巧，脱颖而出，达到了驾轻就熟的地步。
从1950年开始，冯墨农作为一个自由职业绘画者，曾经为上海滩多家私营出版机构绘画过多本连环画。如他绘画的《芦花荡》《苗族妇女》《号兵小铁轮》《剿匪模范彭安顺》《攀登九仙山》《老英雄李升》等一大批反映现实题材的连环画。他的连环画，由于绘画工整细致、人物造型严谨和环境描述细腻，使读者对故事的描述性、形象性有更好的理解，逐渐得到读者的关注和喜爱。
——
1954年，冯墨农被吸收进入新美术出版社工作，在此期间，或自己、或与上海籍老画家合作，绘画了大量的古典题材连环画。1956年他随新美术出版社一起合并进入上海人民美术出版社，任连环画创作员，继续从事连环画的创作。1957年上海人民美术出版社策划根据古典名著《三国演义》改编大型历史连环画《三国演义》，冯墨农被邀请进行创作，他先后在《三国演义》连环画套书中，绘画了《单刀会》《水淹七军》《安居平五路》《五丈原》《政归司马氏》五册连环画，精彩地表现了《三国演义》中的这些经典故事。冯墨农是《三国演义》连环画套书中绘画较多的作者之一。
——
与此同时，冯墨农还参加了《江阴哨官》《生死交》《李时珍》《儒林外史》《杨家将故事》《英王陈玉成》《中国历史人物》等系列连环画的绘制工作。除此之外，他还先后为河北、天津、辽宁、人民美术等出版社相续绘画过多本连环画，他的绘画作品给读者留下深刻的印象。
1970年，贫病交加的冯墨农在故乡濮院黯然去世，而他留下的一系列连环画作品，永存在中国文化艺术的历史长廊中。
——
朱仲寅
浙江省高等教育自学考试本科毕业，桐乡市税务局工作，助理会计师、税务经济师、注册税务师。
