梦千寻最经典的恐怕还是《蚀》，结尾处连续长达7分半钟的空镜头，之后电影在一盏白炽灯那仿佛日蚀般的熄灭之后嘎然而止，这令人费解的镜头中，人物并不在场，命运没有明示，他们到底还会不会再次相遇呢? 还是会再遇见另一段爱情?
蚀 L’eclisse (1962)
其实最后的那个“蚀”隐喻了一切爱情不过只是弹指一瞬。
还有在《夜》的最后那段戏，只剩他任性地表达着对她的纠缠，然后镜头慢慢移开，停留在一片小树林，人物又被清除了，而那关于迷失和没有方向的主题也随之定格。
红色沙漠
《红色沙漠》则又有不同，尾声女主角的穿着与行事与影片开头相呼应，在故事上明确表达出女主角摆脱心理困境的失败的结局，这回人物还在但却令人悲从中来。
红色沙漠 Il deserto rosso (1964)
《过客》的结尾在一个镜头中完成了主角从死亡到被发现的全过程，这个复杂的场面调度中摄影机始终在运动中远离拍摄对象，镜头里充满了冷峻感而这让主角的死亡带上了宿命的味道。
过客 Professione: reporter (1975)
至于《放大》和《一个女人的身份证明》，表面上看是有点梦幻色彩，但哑剧式的虚拟网球和飞奔向宇宙的太空船发生在影片的结尾，既不有趣也不浪漫，实际上前者将安东尼奥尼的关于现实即关系的哲思视觉化的表达了出来，而后者则同样是他关于现代人孤独内出路的悲观预言的影像注解。
放大 Blow-Up (1966)
安东尼奥尼就是这么一个用他非常典型的个人影像表现手法来表述观点的导演。
无论是镜头运用还是色彩对比，亦或剪切。
安东尼奥尼就是通过这种疏离而云雾缭绕的影像特征，呈现了人类在现代都市里的精神空虚与游离。
