梦千寻张家辉三度自导自演
张家辉三度自导自演的电影，在前两部的《盂兰神功》讲述盂兰节的特殊习俗，表演神功戏慰劳亡魂的故事。之后指导《陀地驱魔人》讲述鬼魂投胎会面临种种世间爱恨情仇所苦的故事，并大胆挑战人鬼情爱与高难度的地狱CG场景，两部电影故事中心都是放在有关鬼魂等等习俗说法上。
张家辉在指导前两部电影时候，能感受到他对于指导电影上有很大的野心，非常想做出前所未见的港片，尽管制作上太过于高难度，知道自己身边的技术还没到位，也还是大胆把它实践出来，所以可惜的是，做出来的特效太多破绽，导致大家对于他的电影都有些批评。
如假包换的枪战动作电影
所以这一次《低压槽》不再像前两部运用了大量CG，而且把把特效聚焦于香港一直以来很拿手的警匪片上面，不再是鬼魂，也不再有地狱，而是大量的枪战与飞车。但是以张家辉的个性，他绝对不会在拍与以往似成相似的香港枪战片，能感受到他，就是要拍前所未有的枪战动作的香港电影。
香港黑道+义大利黑手党的风格
以低压槽这种天气现象为题材，整个电影颜色都呈现一种灰暗雨下的湿冷风格，然而枪战与飞车追逐整整占了电影快一半的比例。电影都是在张家辉异想世界里面，虚构的城市，败坏的治安，黑白不明的警务属，连自己是黑是白都不清楚的黑暗城市，与银翼杀手的真假不清世界有异曲同工之处。
风格调性有明显的仿欧美风格，包刮配乐歌曲上也都是英文歌，造型妆发上是介于香港漂泊流氓与义大利文化黑帮之间。让我觉得奇怪的是，他前两部电影都是讲述华人的普渡文化，而这一部却变成了类似义大利黑手党风格的电影，但城市样貌又像香港，有一种没有中心的感觉。或许对张家辉导演来说，他的导演路还处在成形的阶段，需要透过各种尝试来让自己成形，但我真的一度以为他之后的导演路都会走华人文化风格，即使没有，也不至于会直接跳痛到欧美文化上。
整部电影结束后，使我疑惑，他到底想表达什么? 他并没有把自己的观点表达透彻，一下欧美风一下港风，明明是掌握在灰暗风格下，却又加入了许多突如其来的喜剧，使我分不清方向，除了动作场面真的是香港少见的风格，其余都是跳痛且复杂错综的线条，这也是我觉得可惜的地方。
张家辉风格的动作场面
枪战与飞车真的是近期香港最具有特色的，每一场动作场面都会不断的往张家辉脸上带，很明显都是由他心理所衍生出来的特殊观点。每一场戏都要下雨，在室内都只有白灯不然就不开灯，镜头色彩都精准掌控在阴暗湿雨的颜色下，让大家绝对不会忘记阴暗湿冷的触感，这就是我觉得张家辉导演拍摄成功的地方。他的动作场面与他的内心是相连的，并非只是单纯炫技或好看而已，看完会觉得，这种动作戏全世界就张家辉拍得出来。
就像你看到慢动作与快动作上极端风格切换的动作场面，就马上知道是查克史奈德拍的。你看到有人都不运镜，只用椅子或桌子各种四周围的器物拿来做戏谑武打，就马上知道是成龙拍的。你看有人只拿着一只手枪，或一只步枪，就能马上大开杀戒，就会联想到是大卫雷奇拍的一样。能把动作场拍到让人有一种既定印象，那就代表它是成功的，然而我觉得张家辉做到了。
当然最让我意外的是，徐静蕾已经44岁了，她在电影里感觉像个25岁的小姐一样。
