梦千寻
《海角七号》的飓风终于刮到了内地，和台湾地区的观彩浪潮相比，现在，观者更热衷的是“像不像台湾电影”的比较.但很可惜，迄今为止，还没有人可以用人类的语言说清除什么是台湾地区电影，李行的乡土和侯孝贤的长镜头，都只是这株植物下的一种果实，和彼时彼刻的气候、土质有着必然的关联.但很少有人会蠢笨到因此去界定什么。我认可鲍德里亚所说的“亊物都被意义和语境所覆盖”，在台湾地区的空气和湿度下，1970到1980年代，最适宜言悄和乡土电影的生长，1982到1987年，是台湾地区新电影的茂盛期，而现在的墒情则适合〖海角七号丨拔节。
其实，《海角七号》和当初阿尔塔米拉岩画遭到质疑的原因一样，在特定的时间和环境之下，它们表现出来的反叛气质，让人不得不去怀疑其另一种语法上的可能求证的结果也和阿尔塔米拉岩画的答案类似，《海角七号》表面所形成的神秘之色.也是自然以时间之手涂抹后的视觉呈现。说实话，如果一定要用一个董化的标准去衡量的话，我不认为《海角七号》好到可以价值5.3亿新台币，但我痔欢它现在这种乡土电影和新电影被时间氧化后的样子，它的意义和语境隶属于艺术所独有的那种神秘的关联性，我把这种关联性理解为时间之手和慈悲之心。
比阿德说过，“总体来说，现在的艺术太艺术化了” .这话尤其应该说给某一时期的台湾地区电影听，按照武林人士的说法，这种艺术的太艺术化叫做走火入魔，其意义和语境大都是一种廉价的热情和奥美的美学。道格拉斯•塞克曾说，“髙雅艺术和垃圾艺术之间仅一步之遥，那些偏执的垃圾艺术便具有接近高雅艺术的特质。”区分两者也不是很难，多摸着胸口问问自己，为了什么要拍摄这部电影？先过得了自己这一关再说。
戈达尔和弗雷斯诺瓦国立现代艺术学校学生见面时，曾提到刚刚看过的他们的装置艺术品。其中一个装*是将一台织布机改造成一件乐器，戈达尔遗悌这件物品被剥夺了它最初的用途，“它发出的音乐不能制造裙子”。
电影是一种审视后的生活，但我希望这个审视过程能像〖海角七号〗那样，采用一种正常儿童的眼光。从某种意义上说，电影摄制者都应该无知一点，就像达芬奇跑去问拉斐尔.“你画画时有思想吗”，答曰，“一点都没有”。就以上两点而言，请珍惜《海角七号》们。
文/阿郎
